《明星大侦探》：现象级网综的背后_节目

原标题：《明星大侦探》：现象级网综的背后

本篇推送是「清和风」系列第4篇，将向大家介绍《明星大侦探》这一热门网综。

从2018年10月26日到2019年1月18日，《明星大侦探》终于走完了它的第四年。不管你有没有点开过这档节目，相信你都从朋友圈、微博、知乎等各种渠道感受到了它的巨大热度。四季节目分别以9.1、9.0、9.1、8.8的超高评分霸榜豆瓣，成为当之无愧的国内头牌网综。

作为一个明侦死忠粉，在节目收官之际，当然要放一波严肃而全面的彩虹屁。为了体现自己的文案素养，我用“三高”来总结明侦主要的三大优点：高能推理、高配玩家、高级娱乐。

高能推理

一个推理节目，重中之重在于剧情，而《明星大侦探》的剧情，总能让我暗中叫绝。它并不像我们玩儿的剧本杀那样，单纯地推理杀人手法、找出凶手；而是几乎每一期都有一个脑洞大开的背景设定。其中的一部分是节目原创，比如第三季前两期《玫瑰酒店（上）（下）》中的灵魂互换；第四季第五期《天堂公寓》中的杀人循环。更多的灵感来源于知名的影视甚至文学作品，让观众们不仅为剧情的脑洞折服，也回溯了经典：比如第二季第七期《恐怖童谣》，还原《你好疯子》里的精神分裂，七位玩家只是同一个人物的不同人格；第三季第七期《又冲不上的云霄》，原型是《忌日快乐》、《土拨鼠之日》——死者在自己被害的同一天无限循环，只为找出凶手。

让我觉得最为过瘾的，还要数第四季前两期《逃出无名岛（上）（下）》中对《盗梦空间》的致敬和颠覆。玩家们在探案的过程中逐渐发现，自己其实处在一个梦里，梦境中的死亡对应着现实中的清醒。然而就在所有人想要找出“造梦师”、逃出梦境的时候，最后又发现这根本不是一个梦，只是有人精心布置，让所有人以为活在梦中，来达到他杀人的手段。这两期节目播出后好评如潮，让第四季节目的评分一度窜到9.5之高。

《逃出无人岛（下）》中的颠倒空间，

令众人以为身在梦中

每一期的惊艳都离不开节目背后的努力。《明星大侦探》的核心编导团队有15人，每期剧本的撰写需要花费20天时间。每个剧本还要经过30余人将近4个月的逻辑攻防演习，直到80%的人接受故事设定才定稿。节目制片人何忱在接受专访时就提到，主创团队全年365天基本都在写故事，第四季剧本的撰写从18年年初业已开始。“有时候中午要录了，上午可能还在改。”

而节目的录制也对得起这样的剧本。每一期节目的播出时长为两小时左右，而实际录制时长达到八小时以上。第四季《逃出无名岛》的两期分别录制超过十二小时。客串侦探助理的蒲熠星在知乎上回答，无人岛上半期，光是一轮集中讨论的实际录制时间就达到了三个半小时，而这一过程在正片里仅半小时左右。

除了剧情，明侦还时常发明一些出人意料的玩法，比如第三季第六期《末日蜜蜂》中，一名玩家在破案过程中被害，成为了第二名死者；再比如同季最后一期《收官派对》中，则是出现了互不知道对方身份的凶手，只有同时投对两名凶手才算胜利。

高配玩家

作为一档真人秀节目，好的选人就是成功的一半。明侦从开播到现在，在嘉宾的选择上始终都是极为克制和理性的。即便在现在成为了国内网综头牌，有巨大的资源，也明智地避开了几乎所有的准一线流量，黄明昊、王源两人虽是例外，但由于其综艺感较好，对我个人而言并不影响观感。

明侦选人最大的成功，还在于常驻班子的组建，可以说，“何撒鬼白欧”为这个节目奠定了基调。一方面，几位玩家又能推理又能玩儿梗，完美地实现了这个节目烧脑与趣味并存的设定，我甚至觉得明侦这样一档推理节目的娱乐性，远超大多数主打欢乐下饭的综艺。应该说，撒贝宁给人的惊喜是最大的，他一反舞台上的稳健形象，变成了笑点制造机，明侦第一大名场面“芳心纵火犯”至今是许多人的快乐源泉。

常驻班子的另一个成功之处是团队感。节目第四季即将上线的消息公布之后，其官方微博留言区被上万条“何撒鬼白欧”“请上原班人马”“团魂不能丢”的呼声占据。可以看到，明侦观众对于整个团队的情感甚至大过了对于偶像个人。这种团队感一部分来自节目嘉宾的内部感情，但我认为更重要的，是明星人设的多样与平衡。何炅的细致周到、撒贝宁的幽默活跃、吴映洁的俏皮倔强、白敬亭的呆萌伶俐、王鸥的冷静矜持。几个人在一起，各种特质十分平衡，节目观感非常舒适。一想到打开节目要看到这几个人，就自然觉得很开心。

这里可以做一个对比，《奔跑吧兄弟》在第五季开播的官微发布后，留言区多为明星单人粉丝的留言，少有对“原班人马”的团体性期待。这就与其团队感不足有关。我认为跑男团每个人的人设，都过于强调幽默搞笑、大大咧咧这样的特质，重复性较高，邓超、王祖蓝、陈赫、郑恺给人的印象非常相似，几个人你来我往的彼此嘲弄甚至令人不适。虽然节目也刻意地用“智商担当”“速度担当”“力量担当”等等来对几个人的角色定位进行区分，但难以冲淡这种单一感。

当然，任何事都是双刃剑。老玩家配置过于完美的负面影响，后面也会论及。

明侦活宝撒贝宁

高级娱乐

所有的综艺本质上都是一种娱乐，但真正高级的娱乐往往能够达到“寓教于乐”的效果。这种“教”可能是知识，也可能是某个道理、某种感悟。遍揽高分综艺，大多做到了这一点。《国家宝藏》对历史的解读、《极限挑战》对生活的致敬、《奇遇人生》对内心的挖掘都为人称赞。而《明星大侦探》则收获了如此的评价：

“大部分老师、父母不愿跟你讲的道理，大部分电视剧、电影里不敢表达的东西，大部分印刷物、自媒体里不敢写的态度，它都会站出来告诉你。”

举例而言：第三季第一期《酒店惊魂》讲述校园暴力，展现校园暴力对施暴者与受害者的人生的摧残；第四期《深夜麻辣烫》关注走失儿童，让我们看到孩子的下落未卜给一个家庭带来的伤痛；第八期《无忧客栈》聚焦微笑抑郁症,最终探讨到“帮助”他们走向死亡究竟是善举还是谋杀；第四季第四期《NZND之回到未红时》，很多剧情设定都影射着偶像选拔类节目背后的种种乱象。其中魏大勋饰演的“魏全能”被节目当做“逆风翻盘”的噱头，热度过后成为弃子，直指《创造101》的王菊现象。

随着节目的热度增加，节目组也越来越重视自己传递正能量的责任。他们在第四季每期正片末尾增加了两分钟的“侦探能量站”，让明星来探讨和本期主题有关的人生道理。这种高度，不要说网综，就是大部分上星综艺都难以企及的。

第四季正片末尾的“侦探能量站”

明侦危机

应该说，和所有的综N代一样，明侦也出现了危机，从豆瓣评分第一次跌破九就可见一斑。其中的主导因素，只要稍微关注微博热搜、或者任何网络平台上的讨论，都能够有所觉察。问题正是出在刚刚提到的“玩家”上。

或许是相伴三年，节目老粉对于老嘉宾的依赖性变大（正如刚刚提到对“团魂”的呼吁）；或许是来到第四季，观众整体对玩家的期待值变高；或许是娱乐圈兼具推理能力和综艺气质，而且还要形象正面、黑料少、争议小的非顶级流量越来越难找。总之，观众、尤其是节目老粉对这一季中诸多的新嘉宾十分不买账。

最先引起骂战的，是有消息称“鬼鬼”吴映洁本季的录制期数骤减，而谭松韵可能会代替她成为常驻嘉宾，这使得老粉大为不满；谭松韵参加的几期节目播出后，她平平的推理和综艺表现更是给这种不满火上浇油，甚至带来了明星本人的强势回应“说不定没有最差只有更差”。此番的针锋相对带来的后果就是节目口碑报复性的下滑。至今在豆瓣上给节目打低分的几条热评，都是：“谭松韵毁了这个节目”“我们高攀不起谭小姐”此类。在当期节目的弹幕中，“糊咖就是糊咖”这样的人身攻击更不胜数。

谭松韵事件导致网友报复性差评

其他新玩家也多多少少遭到了批评。前面已经说到，《偶像练习生》中的黄明昊加盟，虽然我个人感觉他的投入程度很高、也不影响观感，但还是被指责拉低节目水准。谢娜作为压轴嘉宾在最后两期中出现，却没想到“谢娜 尬”成为了节目播出后的热搜。

确确实实，明侦在舆情上遇到的最大危机就是嘉宾选择。我个人认为，这种危机是“合情而不合理”的。我理解老粉的心态，但客观来讲，这一季除了吴映洁，其他人的期数没有特别明显的变动。总导演何舒受访时也说，节目组的选人原则是先邀请老玩家，档期不足再邀请新玩家。老嘉宾录制期数减少、新嘉宾增多并非节目组有意而为。另外，每一季都有新嘉宾，每一季也都有新人表现不佳的情形，而且在以剧情为主、团队合作破案的节目中，一位嘉宾的表现平淡并不足以掣肘节目质量。只能说，节目走到第四季，老粉群体越来越庞大、也越来越具有话语权，新玩家在节目中磨合、“试错”，必然要承担更大的舆论成本。

除了口碑方面的危机，我认为节目也不可避免地遇到了制作上的瓶颈。不论是人物设定、故事背景、杀人手法，都越来越能够发现一些重复性元素。比如场景动辄就是酒店、公寓；杀人理由动辄就是事关亲人等等。而且节目组一方面有着创新的要求、另一方面也面临着“花样百出、但失去推理初心”的指责，左右为难。

但还是要说，在明侦强大的故事生产能力之下，至少在第四季节目的观看上，这样的问题仅仅是会让我皱一下眉，丝毫不会影响我看完一集节目，想接着看下一集的冲动。在可以预见的未来，明侦依然会是国产网综的金字招牌。

结语

夸明侦夸了很多，其实完全没夸够。值得夸的还有节目的神级后期、与观众的互动意识、精良的道具和暗藏的彩蛋等等，每一个细节都十足用心。

今天的中国，无论是影视、音乐还是综艺界，太多人以为只要有流量明星就可以解决一切。《明星大侦探》的成功，昭示了一个最简单却总是被忽略的道理：观众，真的是有脑子的。

So，朋友，现在赶紧去看上个五六七八集吧！

参考公众号文章

《与综N代原罪：老粉丝难伺，新嘉宾难请！》娱乐资本论

《为何能高开高走，又将何去何从 | 专访高忱》骨朵网络影视

《明星与当下真人秀的关系—基于人设塑造的视角》皮这一下

《我不允许它再被停播了》三号检票厅员工

《9.5，可别再悄悄下架》Sir电影

「清和风」专栏的第4期。

文案 | 延昊昱

排版 | 任芷潞