看上去玩世不恭的黄子韬，实际上简单、直接且执着

早在两年前，业界就有“漫改剧将成为IP剧的一片新蓝海”这一预测，但由于无法忽视的“次元壁”，一直以来漫改剧的道路并不好走，一不小心就会沦为一小群人的狂欢，不被主流重视。

但昨日首播的《热血同行》来势汹汹，很可能将引领漫改剧的新风口。

其中，黄子韬饰演的崇利明虽是满清贝勒，却拥有进步思想。带领着一众拥有新思想萌芽的青年，在“艳势番”这一组织中，冲破禁制、与腐朽动荡的旧时代斗争，历经重重磨难。最终，既收获了友谊，又完成了保家卫国的目标，实现人生双赢。

作为电视剧的男主角，黄子韬在接受《影视圈》记者专访，谈到崇利明这个人物时，毫不掩饰对其的喜爱，并表示他与崇利明这个人物在很多方面都很相似，都是一个与众不同的青年。

“崇利明是我演过最惨的角色”

什么是新青年？

在1916年的陈独秀看来，青年如初春、如朝日，人生最可宝贵之时期也。那时的新青年当是“自主的而非奴隶的、进步的而非保守的、世界的而非锁国的、科学的而非想像的”。

而在讲述那个时代热血故事的《热血同行》的主创看来，“有青年之气血、敢于打破陈腐朽败者，是为新青年；有青年之韧性，不卑不屈百折不挠者，是为新青年；有青年之朝气，谋天下事为己任者，是为新青年。”

二者不谋而合，崇利明便是这样的新青年。

很多时候，这样的新青年在外人看来是光鲜亮丽、勇往直前的，可当自己成了他之后，才知道个中艰难辛酸，如人饮水冷暖自知。

真正进了片场，入戏后，黄子韬不由感慨“崇利明是我演过最惨的角色”。崇利明生于贵族，看似坐拥一切，实则在命运和理想的漩涡中不断挣扎。剧里有一句话用来形容崇利明，再合适不过，叫“笃前行而无顾后，背黑暗而向光明”。

崇利明作为艳势番的番主，背负着拯救国家的使命。他知道自己已经身处于黑暗的帝国，却因为出身没办法决绝地推翻，他知道阿易说的一切都是对的，人民需要共和，但却无人知晓他从皇权顶端掉下来时的绝望和迷茫，无人知道他的心里其实也尤为希望共和。

人们总是更容易记住崇利明的桀骜不驯、自信满满，记得他的功成名就，但黄子韬更在意这个人物在走向成功的过程中，独自面临的那些黑暗。

哪怕杀青后，他也坦然道，自己对这个人物无法割舍的感情：“其实崇利明这个角色，我觉得不是我把他演活了，而是他教会了我很多东西。

最初，他的世界离我那么遥远，我无法了解他的心思，洞察他的轨迹。但演完后，我才不知不觉发现，他使我变得更沉稳、更成熟、更有男人的担当。遇到事情变得特别的淡定，脾气也变好了。”

5岁习武，一遍过的打戏水到渠成

《热血同行》的原作是漫画，如何从视觉上打破次元壁，对电视剧来讲相当重要。在这点上，选角在很大程度上，就注定了得失。

黄子韬进组时的路透照和定妆照一出，便被原著粉点赞“还原度高”，甚至得到了日本网友的盛赞“不是停留在三次元程度的美丽”。

可是，当你抛开平面照，真正看过《热血同行》的动态视频预告片段，才不得不惊叹，黄子韬真正吸引人的并不仅仅是角色的还原度高，崇利明在其中纷繁复杂的打戏，也完成的行云流水。

因为5岁便接触武术，黄子韬比起他人，面对打戏更得心应手，即使遇到一些高难度动作且不需要脸入镜，也坚决拒绝用替身，在他看来“作为演员，只要是自己力所能及的事情，亲自上阵是理所应当的，跟是否敬业无关，更无需他人赞赏。”

据同组饰演可颜辛的演员刘源透露，在《热血同行》的片场，黄子韬的打戏基本上都是一遍过，有些时候还可能是因为摄像师没有跟上他的步伐，而要再来一条。

有些人的优秀并不是天生的，黄子韬的打戏拍得好也不单单得益于小时候的基本功，而是不断的自我要求。

据黄子韬介绍，在《热血同行》开机前半个多月，他便和其他演员一起集中体能和武术训练，包括拳击、套招和吊威亚等。因为底子比较好，他的训练效果还尤为突出。

在开拍之时，他也丝毫不放宽要求，即使一条过，哪怕眼神有一些不够到位，他也会立刻和现场的武术指导商量，进行修改。他从未停止思考，一直试图让自己呈现的东西更加完美。

5年，从歌手到演员他学会自我和解

做演员，黄子韬的压力一直很大，因为他一直演主角，却一直不温不火，不被看好。连他自己在采访中也说：“虽然我一直演主角，但观众一直在说我演的不好。”

从电影《游戏规则》、《夏天19岁的肖像》到电视剧《大话西游之爱你一万年》、《夜空中最闪亮的星》，无论是口碑还是票房、收视率，都不能称为成功，甚至是与杨幂合作的《谈判官》也是空有收视没有口碑。

外界开始质疑这个从歌手转行演员的年轻人，不过是在凭借人气玩票。

黄子韬虽从不回应质疑，却一直默默用行动证明自己，他比谁都要重视自己的作品，比谁都渴望成长。“刚开始拍戏的时候，我是一个特别能够接受失败的人，因为那时我就是一个新人，我会跟很多像成龙大哥那样的大前辈学习经验。”他说。

最开始黄子韬只演电影，不管票房高低，他都并不太过在意，重要的是看到自己的成长。慢慢地，当他更加努力但票房仍不见起色时，他会觉得可能那个时候自己的天分或者能力只能到那儿，所以有那样的票房也是应该的。

后来拍的绝望了，他开始想尝试一下拍电视剧，没想到拍了以后又黄了。“但是我没放弃，因为我都是演男一号，我不是靠男二、男三蹭热度。第一部剧的时候，我发自内心说我知道该怎么样成为一个更好的演员，虽然大家不认可。是第二部剧给了我很大的自信，于是才陆续拍了《夜空中最闪亮的星》、《租界少年热血档案》，以及现在的《热血同行》，我可以自信地说，自己成长了很多。”

黄子韬始终认为，他每拍一部戏，都会有一定程度地提升。而这次的提升，恰好是为下一部戏做铺垫。只要一直坚持，就会越来越好。

采访中，黄子韬展现出的感觉，依然是那个直言不讳的爽快青年，但随着演员身份的不断被认同，他的自我要求也更加严格。对演戏，对人生的更通透，让他更加明晰着对自我的坚持。

外界的质疑也好、夸奖也罢，可以听但不能上心，最重要的还是自己的行动力，毕竟他说：“我只有27岁，未来还有无限种可能。”