拿下白玉兰3奖，《觉醒年代》还在赔本？观众：我们愿意买单

不久前，第27届白玉兰获奖名单揭晓，深受观众好评的革命历史题材剧《觉醒年代》一举拿下最佳男主、最佳导演、最佳编剧三大奖项。然而不少网友还表示“奖少了”、“应该全员拿奖！”可见《觉醒年代》的国民度和口碑都非常不错。

然而，著名编剧汪海林在最近的采访中透露，张永新（《觉醒年代》导演）说这个剧目前还没有回本。评论区的网友评论道：“这样的作品整个制作团队都应该名利双收！”

中国电视剧的盈利模式主要是版权、播放权的售卖，在过去买方主要就是电视台，而现在的买方则由电视台和网络平台组成。2015年，广电总局实行了“一剧两星”的政策，即一部电视剧只能卖给两家电视台。

卖方被限制，意味着电视剧的收益受限了。虽然电视剧可以卖第二轮、三轮，但相比第一轮的价格，可能不到1/3。

而近几年，相比不断失去观众的电视台而言，网络平台的发展势头正盛。视频平台的会员、超级点播机制的出现不仅证明观众的付费习惯正在形成，也体现了这些平台对自身优势的信心。

在这个电视买方受限、互联网火爆的时代，很多影视都会选择放上网络平台。而平台方的购买往往成为作品回本、盈利的关键。在国家和广电的领导下，电视台在关注商业价值的同时也会兼顾精神价值，而相对来说，平台的“自由度”更大。

平台的话语权往往已经超过了电视台的声音，对题材、风格，包括演员阵容都会自行敲定，即我们常听到的“资本的力量”。

那些没有流量明星、不是网络大IP的影视作品，平台方给出的价格自然不会太高。回看《觉醒年代》，主旋律题材，演员阵容里没有一个流量明星，甚至很多演员不知道排在“多少线”外。因此优酷虽然参与了投资，也买了播映权，但可以预测当初给制片方的价格不会太高。

为了盈利，影视作品不是开源就是节流。开源就是得迎合市场，越来越多的IP搬上荧幕，网剧大量涌现，快餐作品将影视市场装点得热闹非凡。而节流，自然是对整个制作成本的控制，在技术发达的当下，“五毛钱特效”还会出现，正是这一原因。

《觉醒年代》恰恰就是那个既不愿迎合市场，又不愿降低质量的“特行者”。虽然这部剧获奖的是男主、导演和编剧，但整个作品从摄影、美术、特效到服化道各个方面都称得上是精品。制片方为了打造一部精品，不惜成本地大投入，那中间的盈利空间自然被挤压，甚至不存在空间。

其实当下，我国的主旋律题材、正剧从整体来说并不受欢迎。由此可见，当初《觉醒年代》制片方有这样的勇气实属可嘉。年轻观众也给出过原因，并不是不喜欢这样的题材，而是很多作品质量本身不行。

导演张永新在看到《觉醒年代》的“成绩单”时也说过：“不要低估了年轻观众的审美”。

“历史书上一笔带过的人物，在剧中活生生地走了出来。”

“看完后，对那个年代有了更深的理解。”

“我不允许还有人没有看过！”

虽然这部剧现在还没回本，但我们有理由也有信心相信它的商业价值绝不止于此。优秀的作品经得起观众和时间的检验，在一轮一轮的重播中，在亿万观众的眼睛下，它依然焕发光彩。