为何让热巴留短发？任嘉伦穿肌肉衣？《与君初相识》导演回应争议

  迪丽热巴、任嘉伦领衔主演的浪漫爱情剧《与君初相识》正在优酷独家播出。《与君初相识》讲述的是御灵师纪云禾（迪丽热巴饰）和鲛人长意（任嘉伦饰）冲破束缚，历经千难万险终成眷属，携手守护苍生的故事。该剧导演朱锐斌曾执导过《香蜜沉沉烬如霜》《长歌行》《冰糖炖雪梨》等爆款仙侠剧和浪漫爱情剧，日前，朱锐斌接受媒体采访时表示，此次接拍《与君初相识》，最吸引他的理由是因为这部剧的“东方童话主题”，“仙侠的东西我拍得够多了，神仙也拍得够多了，童话主题我没试过，把中国神话故事融入一个童话里，给我带来很多想象力。”

  故事：打造“反差萌”的搭档人设

  《与君初相识》改编自九鹭非香的小说《驭鲛记》，作为一部东方童话浪漫爱情剧，《与君初相识》在营造唯美的瑰丽世界观之余，还打破传统爱情创作套路，以“反差萌”的搭档人设和情感设定出现。剧中，女主角纪云禾是万花谷里的最强御灵师，她率性不羁、崇尚自由；男主角长意是善良纯真的鲛人世子，沉默寡言却极致深情，有着泣泪成珠的能力。纪云禾受命要训御被捕的鲛人长意，两人一个擅于揣度人心，一个耿直单纯，最初的结识皆从“欺骗”开始，在不同身份立场的“敌对”拉扯过程中甜蜜不断，而一向理智潇洒的纪云禾逐渐被善良懵懂的长意打动，互生情愫。此外，在情感设定下，纪云禾试图摆脱被寒霜控制的命运，长意渴望逃出囚禁控制，回归大海，备受“束缚”的两人都因对彼此的爱而获得治愈，变得愈加勇敢，即便面对多方势力的阻挠也无所畏惧，敢于冲破命运桎梏，追求自我与自由。

  纪云禾和长意互生爱慕。

  朱锐斌认为，追爱不是这部剧男女主的唯一追求，追求自由、无所畏惧地保护自己的爱人，才是最终主题。朱锐斌透露，纪云禾因救长意牺牲自己并被对方误会，甚至在拼死打斗中变成了狐狸，为了诠释好二人表面决裂内心痛苦的复杂感情，他拍了很长一段时间。采访中，他直言被两位主角的用心表演打动，在现场流泪，“里边很多场戏，我都历历在目。很多镜头我都记在脑子里。特别是热巴和嘉伦两人那些深情的对话，热巴为了救他而牺牲自己、欺骗他，两人表面上决裂，但她内心的痛苦，她与顺德仙姬拼命，死去活来变成狐狸，这场戏，我们拍了好久好久。热巴和嘉伦的表演深深印在我脑海里，很难忘记他们每个眼神、每句对白、每滴眼泪，我都觉得非常感人。”

  造型：希望观众看到热巴不同的样子

  该剧是朱锐斌和热巴的第二次合作，朱锐斌有次碰巧知道热巴在看《驭鲛记》，她也很喜欢小说里边的人物，两人就聊起来，于是就有了这次合作。在拍摄纪云禾狐狸状态时，大家会一起商量如何饰演好狐狸的状态，迪丽热巴就提议，“导演，要不我们做一个这样的动作吧，会很有型、很好看。”朱锐斌说，迪丽热巴说完还会把整个动作做出来给自己看。这次在该剧中还出现了迪丽热巴的短发角色造型，也引起了观众的争议。对此朱锐斌表示，热巴是个大美人，大家已经看过她很多不同的古装造型，“我们也在尝试不一样的效果。我把她的短发造型放在整部戏的开端，就是希望大家一下就看到她不同的造型，那种很干练的感觉。”

  热巴的短发造型引发观众争议。

  一直在古装剧中展露霸气、威严之姿的任嘉伦，这回也被打磨出不同的模样。朱锐斌说：“跟我合作过的演员，每一次我都希望他们在表演上会有不一样的呈现，我也会在他们身上尝试找一些新鲜感。这次嘉伦也做了一些突破，大家看剧时一定能看出来，特别是他在前期懵懂人鱼的阶段，跟他以往的表演状态、方式和感觉都很不一样。”

  拍摄：做好人鱼的特技是头桩难事

  此前，《与君初相识》拍摄时任嘉伦鲛人造型的“肌肉衣”特效曾被剧透到网上，一度有网友不能理解“肌肉衣”，甚至觉得任嘉伦“不敬业”。对此，朱锐斌做出了解释：“我想说清楚，嘉伦非常专业，没有不敬业。”据朱锐斌介绍，任嘉伦穿“肌肉衣”是设计鱼尾时和制作、特技等综合考虑的结果，为的是比例更好看。同时，朱锐斌提到，《与君初相识》拍摄杀青已是6月，并且主要在棚内拍摄，所以“穿着‘肌肉衣’其实是非常辛苦的。”

  任嘉伦鲛人造型的“肌肉衣”特效。

  朱锐斌坦言，在整个拍摄过程中，挑战很多，因为有“人鱼”的主题，如何做好人鱼的特技是头桩难事，“我们聊过很多不同的方案，尝试了很多新的方法，希望把人鱼鱼尾的状态做出来，呈现出那种美观、又有很强的力量的感觉。”拍摄的过程不乏挑战。为了还原人鱼鱼尾的鲜活状态，朱锐斌和团队商议过多版解决方案，最终让鱼尾呈现出美观与力量感兼具的视觉效果。

  朱锐斌也提到，剧组很注重观众的意见，也会根据观众反馈在后期时把质量不好的都剪掉，特技上再美化，尽量做到呈现给观众的都是他们想看的。朱锐斌表示，自己一直很关注网友的评价。“我会细看大家写的什么好、什么不好，希望每次都提取一些新的经验，希望做得更好。”

  仙侠背景的爱情故事很多，几生几世，反反复复地虐，最后终成眷属，一直是其核心特点，也有人质疑这个类型很容易被套路固化。在朱锐斌看来，不管是仙侠剧还是现实题材的剧集，最重要的还是故事，以及人物和情感。“我们拍戏，所有外在东西都只是一个包装，戏到不到位、演员的表演有没有打动你，人物性格和个性是怎样的，我们要从这些方向发展。至于创新，就要看整体这个故事的走向，再从故事里边来发展。”他也直言，自己和团队会非常留意当下年轻人的潮流，年轻人在生活中喜欢什么，从中找到新的元素融入作品中。朱锐斌也提到，自己相当关注网友反馈的意见。不是每一次的尝试都能被大众全盘接受，他会去年轻人扎堆的平台，细看弹幕和影评，优化新的创作，即便是仙侠、神话、古装剧，也需要考虑把生活跟戏连贯上。